中村貴志　音楽の日々

　　先週に引き続き、１０月から愛知のＦＭラジオで放送される予定のラジオ・ミュージカルの楽曲の打ち合わせがありました。
　　実を言いますと、楽曲の大半が僕が作曲し直しています（笑）。ということで、このミュージカルには音楽監修・補作曲・編曲・指揮で加わります。
　　もうひとつ実を言いますと、僕は作曲家になりたかったのです。作詞家と打ち合わせながら、楽曲を練っていくのは、手間がかかりますが、本当に楽しい。今までに味わったことのない楽しみ。
　　手前味噌になりますが、かなり良いです。自分でも聴き入ってしまいます（笑）。たくさんの人に聴いてほしい！　来年は舞台上演があるかも。楽しみ！
　　まずはラジオのほうで成功させなければ！　頑張ります！

　　今日は夜に名古屋大学グリーンハーモニーで教えた二人（カップル）が訪ねてくれました。彼氏のほうがめでたく就職が決まり、そのお祝いも兼ねて中村宅で晩餐会を開催。最近料理らしい料理を作ることができないので、うずうずしてました。気分を晴らす良い機会にもなりました（笑）。
　　前菜は野菜スープにグリーンサラダ、バケット、イタリアのクリームチーズ"マスカルポーネ"（本当は薄味なんだけど、僕は塩を加えて食べるのが好き）。野菜スープは夏野菜を中心に煮込んだもの、グリーンサラダは野菜をちぎっただけという、いたってシンプルなもの。野菜はたくさん摂らなきゃ！

　　続いては豚肉とじゃがいもを蒸し焼きにした料理。味付けは塩と胡椒だけでシンプルに。ローズマリーで香りをつけて。ちょっとドイツ料理っぽいかな。良い出来♪

　　メインは牛タンのシチュー。前日にまた牛タンを丸ごと１本赤ワインで煮込みました。今回も美味！

　　久々に料理できて、楽しかった〜♪
　　二人とも久々に話すことができて良かった。色々なことに花が咲きました。このカップル、付き合ってもう７年半経つんだって！　変わらずに続いているなんてすごい！　いや、絶えず変化しているんだと思う。変化していくものに絶えず合わせていってるんだと思う。しかし、その根本には愛がしっかりある。大学生時代（彼氏のほうはまだ大学院生だけど）から見守ってきたこの二人、今後も見守っていきたいと思います。

　　昨日は関西でお仕事。
　　まずは昼過ぎから「ときめきの第九」の指導。シューベルトの『マニフィカート』も『第九』も順調に音取りが進んでおります。『第九』のほうは初心者練習ですので、経験者を交えたらどうなるかわかりませんが、昨年よりも良い響きになっています。今年は勢いだけでなく、良い響きの質の高い合唱が出来上がりそうです。

　　「ときめきの第九」の後は大阪に移動して、夕刻から女声合唱団カリスの指導。ミュージカルナンバーを練習。良い曲。G.B.ペルゴレージの『スターバト・マーテル』を復習。当時の技法の粋を集めた作品で、オーソドックスと言えますが、非常に深淵なものがあります。この日は指揮していて、音楽にグッと引き込まれました。


　　今日は名古屋に戻って、夕刻演奏会に訪れました。東海地方のアマチュア・オーケストラの演奏家たちが集まって、普段あまり演奏できないマーラーの交響曲とワーグナーの歌劇を演奏しようという「マーラープロジェクト名古屋管弦楽団演奏会」。取り上げられたのは今年生誕150年を迎えたG.マーラーの交響曲第４番とR.ワーグナーの『トリスタンとイゾルデ』抜粋。ソリストにわが朋友、ソプラノの並河寿美さんとメッゾ・ソプラノの三輪陽子さんが出演されましたので、聴きに行ってきました。
　　端的な感想は「お疲れ様」。マーラーとワーグナー（しかも『トリスタンとイゾルデ』）をひとつのコンサートで取り上げようという意欲に敬意表します。しかし、課題も多かったかな。最大の課題は声楽とオーケストラのバランス。才能ある歌手が歌いましたが、オーケストラが歌をサポートするというところまではいかず、歌がしばしば消されてしまいました（僕が３階席で聴いたせいもあるかもしれませんが）。まぁ、これはプロがやっても同じ問題ですが。
　　しかし、オーケストラにとって声楽を伴った作品を取り上げることは良いことです。今後もこの活動を継続し、さらなる発展を望みます。


　　さて、日中はまだ暑いですが、朝晩は幾分過ごしやすくなりましたね。ちょっぴり秋を感じます。秋といえば、芸術。いよいよ音楽の最盛期が始まります。今その準備で大忙し。９月から順次稽古が始まり、本番を迎えます。楽しみ！　皆さん、会場でお会いしましょう！

　　今日、10年ぶりにソプラノの方と懐かしき再会を果たしました。僕の出身大学の先輩にあたる方で、大学院を修了された後、ドイツに留学し、コンクールに入賞し、活躍した後に帰国。名古屋に拠点を置いても国内外で活躍されていました。幸運にも、その時に何度か共演させて頂きました。僕の好きな系統の声で、僕の大好きなドイツ歌曲を本当に上手く歌われ、彼女の歌唱に惹きつけられました（見た目も麗しい）。1999年（僕は24歳だった！）にJ.ブラームスの『愛の歌』とR.シューマンの『スペインの愛の歌』をプログラムとした四重唱のコンサートで共演したことは、今でも思い出として心に残っています。
　　20世紀末に彼女は再び留学しました。場所はウィーン。前回の留学では主にドイツ歌曲を勉強されましたが、ウィーンではオペラを勉強され、新境地を開拓。その後、再びドイツに赴き、現在はカールスルーエの劇場の専属歌手として活躍されています。
　　彼女の活躍は風の噂で聞いていましたが、今年の３月、彼女が帰国した際にちょっとした偶然から連絡を取り合うようになり、今月の帰国に際して10年ぶりの再会が実現した次第。
　　10年ぶりに現れた彼女は前とほとんど変わらない。アッという間に10年前にタイムトリップしました。ただ、当時と違うのは彼女の隣りにドイツ人のご主人がいること。結婚できて良かった（笑）。
　　短い時間でしたが、語り合いました。音楽のことはもちろんのこと、昔話、プライベートなことに至るまで。この10年間はお互いにとって激動の時でした。しかし、そういう時を経ないと、人間は成長しませんし、またそういう時を経た者のみが次の段階に進むことができます。良い意味でお互い変わることができ、ステップアップしています。彼女は西洋音楽の本場に飛び込み、活躍し、それによって大きな実りを得ていますが、その分苦労も多い。しかし、彼女にはそれを乗り越える強さがあり、ヴァイタリティがあります。愛知県出身でこのような素晴らしい音楽家がいることをうれしく思います。一方でこのような音楽家が活躍できる場を名古屋に作らなければならないと気持ちを新たにしました。
　　是非再び共演しましょう！　その時を楽しみにしています！


　　夜は混声合唱団スコラ カントールム ナゴヤの定期練習。先週お休みさせて頂きましたが、W.A.モーツァルトの『レクイエム』のキリエの音取りをしっかりやってくれたようです。キリエは２つのテーマを持つ厳格なフーガで書かれています。形式としては古典的ですが、その音は古典派音楽から飛躍しています。それまでのモーツァルトの音楽からは考えられないほどの飛躍。そこに彼が何かに突き動かされて書き上げたように感じます。単純にそれは死あるいは死の恐怖だろうか？　天才は死の直前に大きな飛躍をみせることが往々にしてあります。しかし、モーツァルトは『レクイエム』を完成させることなく、死に飲み込まれてしまいました。後世の者が思う陳腐なことですが、モーツァルトが完成させた『レクイエム』を聴きたかった。

　　23日（月）に大阪の住み処の模様変えをしました。４月の終わりに名古屋の住み処のデスクトップ・コンピュータを買い替えましたが、今まで持ち歩いていたノート型コンピュータを大阪の住み処に備え付けるべく、その備品の全てを大阪の住み処に移し、コンピュータ用のデスクも来て、その作業を完了しました。楽譜作成ソフトのフィナーレは同一ユーザーに限りコンピュータ２台までインストールできるので、名古屋と大阪の両方のコンピュータにインストールして、両方で編曲できるようにしました。データはほんの小さなＵＳＢチップで持ち歩きます。便利な世の中になったものです。
　　23日と24日はほぼ家にこもって、編曲と原稿書き。

　　今朝は朝一で名古屋移動。昼過ぎから名古屋大学グリーンハーモニーのヴォイストレーニングをした後、夕刻から秋から愛知県で放送される予定のラジオ・ミュージカルの打ち合わせ。楽曲の修正と言ったほうがいいかな。僕は音楽監修・編曲・指揮で関わっていますが、作詞者と制作者とを交えて、曲の微調整を行っています（作曲者は僕に全面的にお任せ）。歌詞に合わせてメロディーを変えたり、歌ってみて歌詞を変えたり、音楽を削ったり、逆に足したり、まるまる曲を書き直したり…。こうやって楽曲は出来上がっていくんですよ。僕自身は演奏家で創作に関わることがあまりないので、こういう作業は楽しい。なかなか良い曲が出来上がりつつあります。詳細は後日お知らせ致します。愛知県の皆様、是非お聴き下さい！

　　いやー、毎日毎日暑いですね！ こんなに暑いのは生まれて初めて、と言っても過言ではありません。皆さんはいかがお過ごしですか？
　　この一週間、ブログをほとんど更新しませんでしたが、中村貴志はつつがなく生きております。８月８日のチェリッシュとのコンサート以後、スケジュールは詰まってなくて、比較的ゆったりと過ごしています。それまでが忙しかったですし、９月からスケジュールがビッシリと詰まっていますので、時にはこういう時期があって、ゆったりと時を過ごすことも必要です。
　　ダイジェストでこの一週間を振り返ってみます。

　　16日（月）は大阪府堺市へ。４月29日の「堺第九」で大変お世話になった堺市文化振興財団と打ち合わせでした。財団主催のコンサートで合唱指揮を仰せつかりました。詳細は決まり次第お知らせ致しますが、来年以降は「堺第九」の開催の見通しが立っていませんので、それにつながる活路になればと思っています。

　　17日（火）は大阪府富田林市のかがりミュージックアカデミーでの仕事。かがり女性コーラスは久しぶりの外国語の曲であるJ.ラインベルガーの『アヴェ・マリア』を取り組んでいますが、これがなかなか良い。何が良いかと言いますと、言葉の発音が良いのです。この日初めて歌詞をつけたのですが、皆さんがすんなりと歌われて、僕は驚きましたよ！　久しぶりの外国語の曲と言っても、『アヴェ・マリア』は２回目ですし、昨年はほとんどの団員が『第九』に参加してくれ、外国語の発音の仕方が上達したのもあるでしょう。これから外国語の曲をどんどん取り組むことにしよう！（笑）

　　20日（金）は兵庫県尼崎市でアンサンブル コスモリバティの定期練習。W.A.モーツァルトの『交響曲第33番』をみっちり練習しました。バロックや古典派の音楽を演奏する時はその様式美を表現することを追求します。リズム感、和声感、フレーズ感、アーティキュレイション、音色にこだわります。そうすることで様式美が露になり、バロックや古典派の音楽が生き生きしてきます。コスモの皆さんは僕の練習のあまりの細かさに面食らわれたでしょうが（笑）、根気よく練習して下さり、モーツァルトの素晴らしい音楽ができつつあります。これからが楽しみです。
　　通常なら、コスモの練習後はすぐ名古屋に移動して、混声合唱団スコラ カントールム ナゴヤ（略称ＳＣＮ）の定期練習ですが、この日はＳＣＮの練習をお休みして、コスモの皆さんが開いて下さった小生の歓迎会に参加しました。コスモの練習は基本的に第３金曜日の月１回だけですし、練習後はすぐ名古屋に移動しなければなりませんから、こういう機会にコスモの皆さんと飲みながら、お話しできたことは本当に良かった。練習中にも感じていましたが、皆さんの音楽に対する真摯な気持ちと熱い情熱を再認識することができました。僕と一緒に音楽を作っていこうという皆さんの意思を感じとることができました。来年５月29日の定期演奏会に向けて素晴らしい音楽を作っていきましょう！

　　21日（土）は昼過ぎからまず奈良県大和高田市で「ときめきの第九」の指導。前半はF.シューベルトの『マニフィカート』の練習。お盆休みを挟んで３週間ぶりの練習でしたので、どうなっていることか心配していましたが、杞憂でした。音ははまってきましたし、発声が安定してきました。皆さん、素晴らしい。皆さんのやる気を感じます。後半は『第九』の初心者練習。こちらも負けていません。595小節の３分の２から655小節からの二重フーガの途中まで練習しましたが、この部分が『第九』の第４楽章で一番音楽的であり、一番難しい。まだ歌詞を付けていないとはいえ、確固たる音楽を繰り広げています。一番素晴らしいのは声が美しいこと。単に発声が良いという美しさではありません。僕はこの日指導しながら、気づきました。今回の「ときめきの第九」にはソプラノとアルトに合わせて15人ほどの少年・少女がいます。若いというよりも、大人でない。男声でも女声でもない。中性。それがえもいわれぬ美しさを醸し出しています。そして、中性的ということが『』の精神に合っているのです。女性・男性という性別を超えた一体化、年齢を超えた一体化が"Alle Menschen werden Brueder（全ての人々が同朋となる）"に真実味を出します。今回は初心者練習の進み具合も早いので、出来上がりが楽しみ！
　　「ときめきの第九」の練習後は名古屋へ。夜は混声合唱団Vox MEAのヴォイストレーニング。先日コンクールを終えたばかりですが、その結果は残念ながら銀賞。しかし、今年のコンクールの取り組みでは大きな手応えを感じましたし、皆悔しがっていたので、これからさらなるレベルアップ、パワーアップが期待できるでしょう。

　　今日は名古屋で打ち合わせした後、再び大阪へ。女声合唱団カリスの指導。G.B.ペルゴレージの『』を練習。バロック音楽の様式感が出てきました。あとはメリハリがはっきりしてくると良いな。

　　まだまだ残暑厳しき日が続きます。皆さん、十分ご自愛下さいませ。

　　今日は久しぶりの女声合唱団カリスの指導。どれだけ久しぶりかと言いますと、約３ヶ月ぶり（笑）。しばらくブログに登場しなかったので、辞めてしまった、クビになった、カリスがなくなったと思われた方もいらっしゃるでしょう。大丈夫です。健在です。カリスの初めてのコンサートが来年４月３日に決まり、現在邁進中です！
　　今日はB.チルコットの"A Little Jazz Mass"を仕上げるつもりでミッチリ練習しました。ジャズの要素を基本にして、様々な音楽がちりばめられています。それぞれの音楽をメリハリをつけて表現することが重要。ひとつひとつの音符に命を吹き込むように丁寧に仕上げていきました。かなり良い出来だと思います。コンサートを楽しみにして下さい！
　　さて、カリスの初コンサートの構成は木下牧子のア・カペラ合唱曲に始まり、ミュージカルのスタンダードナンバーから"A Little Jazz Mass"へと流れて、G.B.ペルゴレージの『スターバト・マーテル』で閉じます。合唱音楽の基礎でもあるバロック音楽、オーソドックスな日本の合唱曲、ポップス系、ジャズとクラシックが融合した応用編的な曲とツボを押さえた選曲と言えるでしょう。カリスをアピールできるコンサートになるでしょう。
　　今日から本格的にミュージカルナンバーの練習を開始。まずは『キャッツ』の『メモリー』。良い曲ですね。これからが楽しみ！

８月１４日付けの徒然


　　わが同志でギタリストの大矢修三さんが毎年お盆の頃に主催されている「納涼ビアガーデン」に参加してきました。この企画は天候に左右されやすい。今日は悪天候とのことでビアガーデンがオープンせず、今年は「納涼飲み会」になりました。
　　大矢さんとお会いするのは３月９日の中村貴志プロデュース・シリーズvol.９「20世紀 日本のうたクロニクル」第１回以来です。大矢さんは、先日第二子が生まれ、二児の父親となりました。夫としても父としても頑張っています。
　　それにしても、暑い中、熱い飲みでした！　夏なのに、熱燗でしたし（笑）。最後はサシで盃を交わしながら、語り合いました。大矢さんは確固たる信念と自分の美学を持っています。そして、確かな判断力。そうでなければ、一つの道を歩き続けることはできません。その道○○年と言うと、頑固職人ぽいですが、大矢さんが今までにやってこられたことの重みがオーラとして出ています。大矢さんはますますカッコよくなったなぁ。これからもお互いの道をひたすら突き進みましょう！

　　中村貴志ブログ「音楽の日々」をご覧の皆様、このブログの総アクセス数が１０万を突破しました。これも偏にこのブログをご覧下さる皆皆様のお陰と、心から御礼申し上げます。

　　思い返せば、２００７年６月２４日からこのブログを始めました。皆様に支えられてつつがなく続けてこられました。ブログはこれまでの良い記録です。それだけでなく、ブログがあるがゆえに、自分の考えていることがまとまってもきます。今年になって、このブログの容量がグンと増え、今までのペースで更新したら、６０年は続けられそうです。音楽家「中村貴志」の死ぬまでの一代記にするつもりですので（笑）、これからもどうぞよろしくお願い申し上げます。

　　春先にデスクトップ・コンピュータを買い替え、色々とできるようになり、インターネットの動画共有サービス最大手You Tubeも楽々観られるようになりました。ささやかなではございますが、You Tubeに投稿された中村貴志指揮の演奏の模様を御礼としてアップ致しました。昨年６月２８日のギターマンドリン合奏団"meets"と混声合唱団Vox MEAとのジョイントコンサートの演奏です。下記にリンク致しました。どうぞご覧下さいませ。


2009/6/28付け　"meets" and Vox MEA ジョイントコンサート

　　チェリッシュとの本番を終えた翌日、父方の実家へ里帰り。本当はお盆休みに合わせて帰れたら、家族全員集まれて良かったのですが、スケジュールの都合で９日に。しかも、１０日の夜に打ち合わせが入ってしまったため、１日だけの滞在になってしまいました。山ごもりをする感覚で３日間くらい自然を満喫しながら、勉強したかったのですが。

　　着いて早々W.A.モーツァルトの歌劇『ドン・ジョヴァンニ』の勉強。１１月の関西二期会の本公演で合唱指揮を担当します。その音楽稽古が９月から始まりますので、勉強開始（ちなみに、翌朝も勉強）。

　　日が暮れる前にひとっ走り。正月の時に行った恵那峡へ。木々が青々として真夏の様相。アブラゼミの鳴き声に混じって、ヒグラシやツクツクボウシの泣き声が心地良く耳に届きます。これが夏の自然の音。

　　森の中は涼しいですが、ダム湖に下りて行くと、さらに涼しくなり、ひんやりとして、真夏とは思えない気持良さ。ダム湖からは霧が立ち上り、幻想的な光景が目の前に広がります。



　　遊歩道に沿って走ると、「日本の電力王」と言われた福沢桃介の像がありました。日本で初めての本格的ダム式発電所である大井発電所を作った人物。恵那峡の祖です。

　　ダム湖のほとりには北原白秋の歌碑があります。白秋は何度も恵那に来訪していたんですね。


　　自然を満喫したジョギングでした。

　　夜は両親と団らん。昔は親なんてうっとうしいと思っていたけれど（笑）、この年になってみると、相変わらずなのがいちばんうれしい。おばあちゃんも健在。
　　次の里帰りは年末年始。それまで頑張ります！

金山橋連合商店街夏祭り
てんとう虫のサンバ
〜チェリッシュと共に〜

２０１０年８月８日（日） 無事終了
中京大学文化市民会館オーロラホール

主催　金山橋連合商店街、一般財団法人セントラル愛知交響楽団
共催　（財）名古屋市文化振興事業団（中京大学文化市民会館）

歌：チェリッシュ
指揮：中村貴志
管弦楽：セントラル愛知交響楽団
合唱：セントラル愛知市民合唱団（合唱指揮：中村貴志）

W.A.モーツァルト　歌劇『フィガロの結婚』より、序曲
作詞：林春生／作曲：筒美京平　恋の風車
作詞：阿久悠／作曲：馬飼野俊一　若草の髪飾り
作詞：林春生／作曲：筒美京平
作詞：荒木とよひさ／作曲：馬飼野俊一　約束は心の中に
作詞：林春生／作曲：馬飼野俊一　白いギター
G.プッチーニ　歌劇『トゥーランドット』より、「誰も寝てはならぬ」（管弦楽版）
山本雅史　日本の叙情歌メドレー
作詞・作曲：寺島尚彦　さとうきび畑
作詞：江間章子／作曲：中田喜直　夏の思い出

アンコール
作詞：さいとう大三／作曲：馬飼野俊一　てんとう虫のサンバ


　　楽しいコンサートだったー！　この一言に尽きます。
　　ゲストは夫婦デュオで有名なチェリッシュ。もちろん今回初めてご一緒させて頂きました。チェリッシュの最大のヒット曲『てんとう虫のサンバ』は知っていましたが、今回ご一緒させて頂いて、心に染みいる曲を歌っていらっしゃったことを知りました。『白いギター』、良いですね〜。最近の曲『約束は心の中に』も良いです。お二人のトークも面白かった！　ウン十年ご一緒ゆえ、掛け合いがピッタリで、会場が盛り上がりました。それにしても、マッチャンはカッコいいし、エッチャンはチェーミング！
　　セントラル愛知市民合唱団は今回のために公募されて結成されましたが、そうとは思えないほどまとまっていました。混声合唱団としては申し分ない人数でしたが、中京大学文化市民会館のオーロラホール（約2300人収容）では小さ過ぎるかなと思いましたが、なんのなんの。会場中に歌声が響き渡りました。皆さんのエネルギーはすごい！　今回限りというのはもったいない。是非また集まって合唱できるよう、セントラル愛知交響楽団にお願いしておきます。
　　セントラル愛知交響楽団は何度か指揮をさせて頂きましたし、年末の「悠久の第九」の合唱指揮をさせて頂いておりますが、セントラルの主催公演での指揮は今回が初めてでした。いわば「晴れ舞台」。オケの皆さんには本当に支えて頂きました。僕はここほど前向きなオーケストラは知りませんし、指揮者についていこうとしてくれるオーケストラは知りません。セントラルは雰囲気が良いんですよ。セントラル愛知交響楽団とご一緒するのはいつも大きな楽しみです。
　　お客様にも楽しんで頂けたと自負しています。アンコールは『てんとう虫のサンバ』。チェリッシュと言えばこの曲。ドラムだけのイントロが始まった途端に大きな拍手が沸き起こり、その後手拍子になりました。うれいしですね、こういうの。大盛り上がりで本番が終わりました。
　　クラシック音楽の王道であるオーケストラと歌謡曲系とのコラボレイションは面白いと思います。セントラル愛知交響楽団はそれができる能力と柔軟性があります。今後もこういう面白いコラボレイションを続けてほしいと望んでいます。
　　いやー、本当に楽しかった！　夏の良い思い出になりました。

夏祭りとあって、市民会館の前には出店や子供のアトラクションが出ていました。

終演後に記念撮影。チェリッシュのお二人、本当に素晴らしい。良い年の取られ方です。僕も将来こういうふうになりたい。

　　セントラル愛知交響楽団特別演奏会「チェリッシュと共に」の本番がいよいよ明日になりました。今日は10時30分から江南市民文化会館大ホールでオーケストラ練習と合唱とのオーケストラ合わせがありました。明日の演奏会で取り上げられる曲の大半が今回のために編曲されました。編曲したのはセントラル愛知事務局のＹ氏。なかなか良いアレンジですが、記譜の間違いも多い（苦笑）。直すのに結構時間がかかってしまって、練習時間をフルに使いました。でも、チェリッシュの名曲たちがオーケストラとともに奏でられるなんてイカしています。僕は歌謡曲系も好きですし、こういった形でクラシック音楽の王道であるオーケストラが関わるのは非常に面白いことだと思います。
　　さて、合唱は、最初こそオーケストラと初めて合わせたので慣れないでいましたが、だんだん調子が出てきて、かなり良い声が出ていました。これだったら、バランスも心配なさそう。あとは『夏の思い出』が、うっとうしく蒸し暑い夏ではなくて、さわやかな夏の感じになれば言うことなし（笑）。明日に期待しよう！
　　明日メイン・ゲストのチェリッシュを迎えます。チェリッシュのお二人の歌声が入れば、より感じがつかめ、一段と気持ちが入るはず。ワクワクしています！

　　結構ハードな練習でしたが、その後愛知県芸術劇場大ホールに駆けつけて、珠響（たまゆら）のパフォーマンスを観ました。今注目を集める和・洋のジャンルを超えた若き精鋭たちがそれぞれ自分の音楽（芸）で競演し、至高の一時を届けるというコンセプト。出演者はお囃子の三響會、ピアノの稲本響、尺八の藤原道山、ギターの村治佳織、和太鼓の英哲風雲の会、ゲストは歌舞伎界のトップのひとり、市川亀治郎。すごい顔ぶれです。これらのアーティストがどのような一時を生み出すのか、大変楽しみでした。僕はこういう企画が結構好きです。違うジャンルの音楽（芸）を楽しめて良い。実際にそれぞれのステージは楽しめました。ただ、どちらかというと、いわゆる「ガラ・コンサート」形式で、大胆なコラボレイションがなかったのが残念でした。これだけすごいアーティストが集ったのだから、大胆な試みをしたら、もっと面白いものができたかもしれませんし、それができる可能性が大いにあります。今後の活動が楽しみです。

　　さぁ、僕も素晴らしい、楽しい、面白い音楽をするぞ！

　　今日はちょうど65年前に広島に原子爆弾が落とされた日。
　　夜は混声合唱団スコラ カントールム ナゴヤ（略称ＳＣＮ）の定期練習がありましたが、今日からW.A.モーツァルトの絶筆『レクイエム』KV626の練習を開始しました。まだ会場が取れていないので、あまり公にはしていませんが、来年９月にアメリカ同時多発テロから10年という節目で「レクイエム・コンサート」を開催する予定です。このブログにも何回か記しましたが、僕はアメリカ同時多発テロを目の当たりにして大きなショックを受けました。この世における僕の音楽家としての存在意義、人間としての存在意義を根底から問いました。それは簡単に答えを見出すことができるものではない。今でも自問し、自答できないでいます。しかし、何か行動を起こさなければならない。音楽家として何かしなければならない。来年９月の「レクイエム・コンサート」はその思いを具現化したものと言えでしょう。それをやったからちって、直ちに大きく世界が変わるわけではありませえん。僕のやろうとしていることは小さいことかもしれません。しかし、それでもやらなければ！　そう思っています。ＳＣＮは僕の思いに賛同してくれ、来年１月23日の「ホームコンサート」の練習が一段落したのをきっかけに、『モツレク』の練習を開始した次第です（混声合唱団Vox MEAも参加してくれます）。広島原爆記念日に『モツレク』の練習開始なんて、因縁を感じます。
　　僕が『モツレク』に接するのは2008年４月30日の「コーロ ムジカヴィーヴァ演奏会Vol.１」以来。久しぶりに接してみて、その暗さに引きずり込まれてしまいました。改めてすごい作品だと感じましたし、飛躍したモーツァルトの才能と完成できなかった無念を強く感じました。明後日、モーツァルトの歌劇『フィガロの結婚』の序曲を指揮しますが、余りにも世界観が違い過ぎて、同じ作曲家の作品とは思えない！
　　ＳＣＮは「レクイエム・コンサート」に向けて新たな団員を募集しています。モーツァルトの『レクイエム』とS.ドブロゴスの『レクイエム』を取り上げます。僕の思いにご賛同頂ける方、是非ＳＣＮにお越し下さい。ＳＣＮのホームページから問い合わせできます。志のある方をお待ちしています。

　　３日（火）は朝からかがりミュージック・アカデミーでの仕事。かがり女性コーラスは今までに練習した曲の復習に入って、12月19日の「第６回クリスマスコンサート」に向けて本格的に始動。
　　夜は堺へ。交通の便がさほど良くはないところに（かと言って、めちゃくちゃ悪くもないけど）、美味しいイタリアンのお店があります。どれほど美味しいかというと、今までに食べたイタリアンのお店の中で一番。このお店の前を何回も通ったことがあり、存在自体は知っていましたが、入らずにいました。しかし、たまたま知り合った方からこのお店が大変美味しいということを伺って、昨年末に初めて訪れました。この日は久しぶりにイタリアンを堪能。

　　４日（水）は久しぶりに淀川沿いをジョギング。川原は真夏の様相。そこにたくさんのとんぼが舞ってました。雲っていたので、ギラギラした真夏の太陽の直射日光はなく、さわやかな風が吹き、なかなか心地良かったです。
　　夜は「西成第九」の指導。前回に引き続いて。創始以来伺っていますが、本当に響きが良くなりました。まだ音取りの段階ですが、きっと素晴らしい『第九』が出来上がるはず。今年は僕がテノール・ソロを務めますので、一緒に思いを昇華できるのがうれしい。

　　５日（木）は昼過ぎから神戸でコーロ ムジカヴィーヴァの指導。現在は来年４月26日に本番を迎える４回目の演奏会に向けて、J.S.バッハの『マニフィカート』を練習しています。音取りの段階は終わりを告げようとしていますが、団員はバッハの音楽に四苦八苦していらっしゃるようです。バッハの音楽は演奏者に優しくない（易しくない）。ただ、『マニフィカート』はバッハの作品にしては明るく、華やかゆえ、その分とっつき易いほうかな。歌えるようになったら、楽しいですよー！　それまで鍛練あるのみ！

　　さて、セントラル愛知交響楽団特別演奏会「てんとう虫のサンバ〜チェリッシュと共に」の本番がいよいよ今週末に迫りました。ここのところ毎日この演奏会で取り上げられる曲のスコアを読み込んでいます。
　　チェリッシュと言えば、『てんとう虫のサンバ』で有名ですが、しみじみとした良い曲をたくさん歌われていらっしゃいますね。スコアを読むと、その音楽が心身に染み入ってきます。昭和歌謡の最も華やいだ頃の懐かしき歌々。その世代の方々にはもちろん楽しんで頂けるでしょうし、そうでない方もチェリッシュのこれらの歌を聴けば、その世界に浸ることができると思います。またチェリッシュとオーケストラとのコラボレイションというのも面白い。僕はワクワクしています。お時間がございましたら、８日（日）に是非お越し下さい！

　　11月６日（土）に本番を迎えるW.A.モーツァルトのオペラ『コジ・ファン・トゥッテ』の編曲も着々と進めています。この作品は『フィガロの結婚』、『ドン・ジョヴァンニ』と並んでモーツァルトの三大オペラのひとつです。『コジ』はその中で音楽が一番難しいと僕は思います。キャストは６人登場しますが、どの役にもアリアやアンサンブルがたくさんあり、高い技術が要求されます。また、演技力も必要。実を言いますと、僕が歌手としてやりたくないオペラのひとつが『コジ』です（笑）。しかし、今回は素晴らしい歌手が集まり、プロダクションを作り上げます。歌手たちが素晴らしい演唱ができるよう、僕は指揮者としてしっかりサポートしたいと思います。
　　さて、本番会場は河内長野ラブリーホールの小ホールです。小さい空間だからこそ、お客様に身近にオペラの楽しさを感じて頂けると思っています。また、小さい空間ですと、ピアノ伴奏が一般的ですが、今回はピアノ五重奏が伴奏します。弦楽四重奏が加わるだけで音楽が格段に広がります。歌うほうも観るほうも楽しいはず。楽しんで頂けるように誠意編曲中です！　こちらもお楽しみに！