中村貴志　音楽の日々

　　名古屋で名古屋東急ホテルのオーケストラウェディングの仕事を終えた後、大阪へ。

　　夜は"女声合唱団カリス"の指導でした。"カリス"には５月16日（日）の中村貴志サロン・コンサートＩ「ドイツ・オーストリアから日本へ 偉大なる音楽の贈り物」の第２回に出演してもらって、瀧廉太郎の組歌『四季』を歌ってもらいます。日本のうたと並んで、第二次世界大戦前の合唱曲を発掘し、披露することも僕のライフワークです。日本人の作曲による初めての本格的な合唱曲と位置付けられている『四季』を"カリス"が演奏してくれることを大変楽しみにしています。
　　今日はまずその『四季』を初めて練習しました。もう音取りは終了、歌詞も付けました。早い！　これからどんどん音楽を深めていきます。
　　最後は"カリス"の初演奏会で取り上げたいと思っている工藤直子作詩・木下牧子作曲の『いっしょに』を約１年ぶりに練習。ほとんど忘れていますね（苦笑）。新入団員も何人かいますから、もう一度一からやり直し。少しひねってありますが、音がきちんとはまれば、とってもきれいに響きます。じっくり練習して、この響きを味わえるようにしましょう。

　　ずっと忙しい日が続いていますが、昨日と今日の本番が終わって、ほんの少し楽になりました。２月12日（金）に本番がありますが、次は本番の多い３月に照準を合わせて、突き進んでいきます！

　　今日は、仏滅の日曜日だからでしょうか、名古屋市内の大きなホテルで軒並みブライダル・フェアが開催されました（おそらく全国的に開催されたんじゃないでしょうか）。名古屋東急ホテルでもBRIDAL FAIR 2010が開催され、特別イベントとして「オーケストラウェディング模擬披露宴」なるものがプレゼンテーションされました。監修・選曲は指揮者として活躍されている竹本泰蔵さん、オーケストラは「悠久の第九」でお世話になっているセントラル愛知交響楽団。僕は指揮を仰せつかりました。
　　最初このお話を頂いた時、「東急ホテルもセントラル愛知交響楽団もすごいことをやるなぁ！」と驚きました。おそらくこの企画は日本で初めてではないでしょうか。しかし、結婚式は人生において大きな晴れの舞台ですし、祝いの門出である結婚式にオーケストラが生演奏で彩りを与えるなんて素敵じゃないですか！　一生に一度（かはわかりませんが（笑））、ドンと贅沢してみるのも良いものです。
　　オーケストラの編成は37名。弦楽器が少ないですが、管楽器は２管でフルですし、打楽器２名、ハープまで入っているので、フル編成です。
　　曲目はG.F.ヘンデル（H.ハーティ版）の組曲『水上の音楽』から�Y、W.A.モーツァルトの『ディヴェルティメント ニ長調 KV136』、映画『美女と野獣』からメイン・テーマ、G.ヴェルディの歌劇『椿姫』から「乾杯の歌」、映画『バック・ドラフト』からメイン･テーマ、モーツァルトの『アイネ・クライネ・ナハトムジーク KV525』から第１楽章、モーツァルトの『ディヴェルティメント ヘ長調 KV138』から第１楽章、E.エルガーの『愛のあいさつ』、シュトラウス兄弟の『ピッチカート・ポルカ』、映画『愛と青春の旅立ち』のメイン・テーマ、宮城道雄の『春の海』、GReeeNの『キセキ』、映画『ショーシャンクの空に』のメイン・テーマと、ジャンルが幅広く、結構盛りだくさん。場面毎に合わせて演奏されました。幅広いジャンルにフレキシブルに対応できるセントラル愛知だからこそできる選曲です。
　　リハーサルは75分だけ（本当は１時間だけでしたが、15分オーバーしてしまった）、本番では式の進行に合わせて演奏時間を短くしたり、モデルの新郎新婦の歩調に合わせて演奏を調整したりと、大変な面もありましたが、ホテル関係者やお客様には好評で、成功したと言えるでしょう。
　　一方で、音楽家として良い経験をさせて頂きました。今日取り上げたヘンデルとモーツァルトの作品は実用音楽です。ヘンデルの『水上の音楽』はイギリス王がテムズ川で船遊びをした際に演奏されたものですし、モーツァルトの作品も宮廷で演奏されたものです。つまり演奏会用の作品ではなく、何かしらの行事を楽しく、華やかに盛り上げるために作られたものなのです。結婚式でこれらの作品を演奏することは原点に立ち返った気がしました。食事の時は良い匂いがして、食べたいという気持ちを我慢するのに大変でしたが（笑）。ヘンデルやモーツァルトもこんな気持ちを味わったに違いありません。

　　オーケストラウェディングの依頼があったら、良いなぁ。ご依頼は名古屋東急ホテルまでどうぞ。セントラル愛知交響楽団が豪華な生演奏でお二人の大事な結婚式を華やかに、そして盛大に演出致します。

第７回ＰＡＴクランゲルコンサート
テノールとオルガンのヒーリング・デュオ

２０１０年１月３０日（土） 無事終了
精華町交流ホール

主催
特定非営利活動法人 舞台芸術トレーニングセンター（ＰＡＴ）
精華町
精華町教育委員会

後援
京都府
財団法人関西文化学術研究都市推進機構
株式会社けいはんな
けいはんな学研都市活性化促進協議会

テノール・編曲：中村貴志
オルガン：多久潤子

第１部
C.グノー　アヴェ・マリア
G.カッチーニ　アヴェ・マリア
F.シューベルト　エレンの歌�V：聖母への讃歌（アヴェ・マリア）
J.S.バッハ編　『シェメッリ歌曲集』より、
　　　　　　　　　　おお、甘き幼子イエスよ
　　　　　　　　　　私はあなたの飼葉桶のかたわらに立ち
　　　　　　　　　　元気を出せ、わが弱き心よ
W.A.モーツァルト　子守歌
F.シューベルト　子守歌
J.ブラームス　子守歌
第２部
中村貴志　日本の冬のうたメドレー〜雪、冬景色、冬の夜、早春賦〜
岡野貞一　故郷（みんなで歌おう）
山田耕筰　赤とんぼ
山田耕筰　この道
山田耕筰　ペイチカ
アンコール
岡野貞一　春の小川

　　ＰＡＴと精華町、精華町教育委員会が主催する精華町交流ホールコンサート「第７回ＰＡＴクランゲルコンサート」に出演致しました。2007年１月14日に開催された第４回以来、２回目の出演でした。精華町役場内にある交流ホールには立派なパイプ・オルガンがあり、是非それを披露したいということで、前回に引き続き、パイプ・オルガン伴奏で歌わせて頂きました。前回はパイプ・オルガンとぴったりなバロックの二大巨匠、J.S.バッハとG.F.ヘンデルの作品を取り上げましたが、今回は、歌とパイプ･オルガンの可能性を拡大するべく、「テノールとオルガンのヒーリング・デュオ」と題しまして、幅広い選曲にしました。
　　パイプ・オルガンは「楽器の王様」と言われ、荘厳、壮麗で、重厚な響きという印象が強いでしょう。しかし、様々な音色を出すことができ、やさしい音色も特長のひとつなのです。また、歌との相性も良い。そういうことで今回は、壮麗で重厚な響きで聴く者を圧倒するのではなく、繊細な響きに僕の柔らかい声が乗るようなデュオをお届けするつもりで、「ヒーリング・デュオ」としました。
　　ヒーリングとは「癒し」のこと。第１部は、ヨーロッパ人にとって心の拠り所であり、癒しでもあるキリスト教に関係する作品と、子供を安らかにさせる子守歌で構成しました。『アヴェ・マリア』は聖母の慈愛です。『シェメッリ歌曲集』はプロテスタントの聖歌集ですが、今回は降誕節、いわゆるクリスマスに歌われる聖歌を選曲し、幼子イエスの生誕を歌いました。そして、子守歌は母の慈愛。母性こそ動物の癒しの原点だと思いますし、幼子は人類の希望です。
　　日本人が聴いて一番ホッとするのはやはり「日本のうた」。ホッすることは一番身近な癒しではないでしょうか。また、日本の音楽教育におけるうたの原点は、ピアノ伴奏ではなく、オルガン伴奏です。ですから、日本のうたとオルガンは合うと僕は思いますし、日本のうたの新たな可能性を探るつもりで、第２部を日本のうたで構成しました。
　　さて、僕の独唱によるコンサートは本当に久しぶり。実を言いますと、一昨日の記事に詳しく書きましたが、ＰＡＴ主催のオペレッタ『こうもり』の公演で主役アイゼンシュタインを代役し、無事務めましたが、一方で歌手としての力不足を痛切に感じ、歌手としての方向性を見失いました。実際にそれ以後、歌手活動は大幅に縮小しました。しかし、昨年の夏頃、歌曲、特に日本歌曲を歌いたい、僕が日本歌曲の芸術性を高めていきたいという意欲が強く沸き起こり、今年は「歌手 中村貴志 復活」の年と位置付けました。その第一弾として、歌手としての力不足を感じた精華町で、復活の姿をご覧頂けることをうれしく思いましたし、それに相応しいと思いました。
　　精華町交流ホールは満員のお客様。非常に暖かく、熱心に耳を傾けて下さり、良い雰囲気の中で大変気持ち良く歌うことができました。最初は曲数からして短いコンサートになるかと思いましたが、お客様にのせて頂いて、おしゃべりが弾み、普通の長さのコンサートになりました。「歌手 中村貴志 復活」の第一弾は上手くいったと自負しております。お越し下さいました皆様、誠にありがとうございました。そして、リハーサルから本番に至るまで出演者をサポートして下さり、素晴らしい演奏の場を提供して下さいました関係者の皆様に心から御礼申し上げます。

満員御礼ということで、大入袋を頂きました。


終演後のワンショット。右からオルガンを弾いてくれた多久潤子さん、ＰＡＴ理事長の中島裕規子さん、そして僕。多久さんとは2004年３月、僕のオペラ・デビュー公演の稽古で知り合って以来、数多くの本番でご一緒しました。僕の大切な音楽仲間のひとり。歌手活動を縮小した時期はご一緒する機会が減ってしまいましたが、このコンサートを皮切りに「歌手 中村貴志 復活」の年に再び共演できることを心からうれしく思っています。中島さんとは2006年２月のＰＡＴの『こうもり』で知り合いました。この『こうもり』は中島さんがいらっしゃらなかったら、きっと成功しなかったでしょう。彼女のヴァイタリティとエネルギーはすごい！　尊敬しています。こうやって再び一緒にコンサートを制作できたことを非常にうれしく思っています。今後も共同作業があるかも！　
この３人は４月26日のサロン･コンサートで再び結集します。お楽しみに！

　　毎週金曜日の夜は"混声合唱団スコラ カントールム ナゴヤ"（略称ＳＣＮ）の定期練習。次回の「ホームコンサート」まで１年を切りました。まだまだ先…いや、アッという間に本番を迎えるのだろうか？　どちらにしても、時間は限られたものなので、１回１回の練習をしっかりやるだけです。１回１回の練習を積み重ねて、素晴らしい音楽を作り上げたい。
　　今年に入ってから練習を始めた源田俊一郎さんの童謡メドレー『いつの日か』の『汽車のうた』の部分は、編曲が凝っていて難しいのですが、いよいよ形になってきました。汽車というのは当時では強さの象徴であり、特に男の子の憧れでした。今だったら、新幹線かな。いや、新幹線はスマート過ぎるなぁ。デザインがゴテゴテしていて重量感ある蒸気機関車が疾走し、乗っている者、見ている者にワクワクする気持ちを与えられるような躍動感をしっかり表現したい。
　　『第九』は音取りがちょうど半分終わったところでしょうか。ＳＣＮで『第九』をやるからには他とは違う表現を目指しているのですが、それが実現するに違いないという手応えをしっかり感じています。それにしても、『第九』はとんでもない作品だなぁ。色々な意味において。昨年に引き続き、今年もほぼ１年中『第九』に接することができますが、練習するたびに色々な思いが湧き上がってきます。いつかこのブログで記事にしたいと思っています。

　　このブログをご覧下さっている方々からコメントを頂戴しています。大変ありがたく思っています。その返事をすぐにできれば良いのですが、携帯からするのは非常に面倒くさく、コンピュータからするようにしています。つまり名古屋の住処にいる時しか返事できません。返事が遅くなる時がありますが、必ず返事しますので、ご覧下さい。

　　明後日、30日（土）の本番のリハーサルのために、京都府相楽郡精華町へ行ってきました。ここは僕にとって思い出の地なのです。

　　2006年２月に精華町のけいはんなプラザのホールでJ.シュトラウス�Uのオペレッタ『こうもり』が上演されました。指揮は牧村邦彦さん、キャストはロザリンデに並河寿美をはじめ、関西の実力派歌手たちの豪華な顔ぶれでした。僕は、牧村さんから合唱指揮者として呼ばれ、皆よりもいち早く、前年の９月から合唱の音楽稽古のためにほぼ毎週精華町に訪れていました。
　　しかし、これだけでは思い出に残るほどのことではありません。それは本番の40日前、2005年も終わろうとしていた年の瀬でした。主役であるアイゼンシュタインを演る方が急病で降板されたのです！　主催者側は大慌て！　公演を実現させるべく、代役探しに奔走。この『こうもり』はシングル・キャストによる２日公演でしたので、キャストは一人で２日間歌わなければなりませんし、オケ合わせおよびゲネプロはそれぞれ１回（一人分）しか予定されていませんでした。このスケジュールに合う歌手がなかなかおらず、代役探しは難航し、公演中止という最悪の結果を迎えるかに思われました。
　　そこで救世主のごとく現れたのがこの僕です。というのは大袈裟ですが、合唱指揮者としてゲネプロ・本番を含めて合唱が関わるすべての稽古の日程が押さえられていましたし、歌手でもあるので、白羽の矢が当たったのでした。本番を40日後に控え、主催者一同はそれこそ成功のために全力で準備されていましたし、合唱の方々もこのために練習を重ねてきました。公演が中止となって、皆さんの今までの多大な努力が水の泡となることだけは避けたい。短期間で初めて取り組む役への不安よりも、そういう思いのほうが強く、僕はアイゼンシュタインの代役を引き受けることにしたのでした。
　　それまでオペラに重きを置いて活動してこなかった僕にアイゼンシュタイン役はきつかった！　初役であることに加え、オペレッタということでいっそう演技力が求められますし、台詞もたくさんあって、本当に苦労しました。それだけでなく、演出がコロコロ変わりますし、本番１週間前に台詞が大幅に変更。また、キャストの皆さんは関西のトップ歌手たちばかりで、なかなか稽古にいらっしゃらなく、本番で即興でやった場面もありました。そのような方々と絡むことは僕の能力を越えていました。
　　しかし、皆が支えて下さったお陰で、幾多もの困難を乗り越えることができ、僕は無事に代役を務めることができました。やけっぱちの火事場のクソ力で、「大根役者」ぶりを発揮しました（笑）。本当に得難い経験をさせて頂きました。また、合唱が素晴らしかった！　もちろん合唱経験者の方はいらっしゃいましたが、オペラ（オペレッタ）の合唱は初めての方がほとんど。一から作った合唱団が音楽的にも演技的にも上達し、どこに出しても恥ずかしくないパフォーマンスを披露してくれました。皆ノリノリで『こうもり』の夜会を盛り上げてくれました。合唱指揮者としても無事責務を果たすことができました。打ち上げが終わった後、合唱団の方々が僕を胴上げして下さったうれしさを僕は一生忘れない！
　　そして、出演者全員を裏から支えて下さった主催者の特定非営利活動法人舞台芸術トレーニングセンター（ＰＡＴ）の方々の、この公演にかけた情熱とご尽力、出演者への細かな心配りも決して忘れることはありません。キャストあるいは音楽スタッフの送り迎え、ホッと息をつける手作りのケータリング（これで出演者がどれだけ癒されたことか！）等々、本当によくして下さいました。こういったことが公演の成功につながったのです。
　　しかし、『こうもり』だけで終わりませんでした。京都府木津川市での声楽レッスンはこの『こうもり』がきっかけで始まりました。また、2006年には精華町で３つのコンサートをさせて頂きましたし、2007年１月には精華町主催・ＰＡＴ制作による「クランゲルコンサート」にも出演させて頂いたのでした。

　　思い出がいっぱい詰まった精華町に訪れるのはちょうど３年ぶり。明後日の本番会場である精華町役場の最寄りである祝園駅を降り立つと、その激変ぶりにびっくり！　町役場までほとんど更地だったのに、今ではショッピングセンターができ、大きなマンションが建っていました。浦島太郎状態。時の移り変わりを感じました。


　　さて、明後日の本番は精華町主催・ＰＡＴ制作による「クランゲルコンサート」です（鑑賞希望は締め切られ、満席です）。僕は３年ぶり２回目の出演となります。精華町役場の交流ホールには立派なパイプ・オルガンが設置されています。前回に引き続き、今回もパイプ・オルガンの伴奏で歌わせて頂きます。オルガンを弾いてくれるのはお馴染みの多久潤子さん。パイプ・オルガンで歌うことは滅多にありませんし、その響きに包まれて歌うことには格別な喜びがあります。
　　また、この本番は僕の独唱による久しぶりのコンサートで、「歌手 中村貴志 復活」ののろしを上げている僕にとって前哨戦となります。良いコンサートにしたいですし、今日のリハーサルの感触では良いものになるでしょう。明後日が楽しみ！

　　今日は夜に４月29日に本番を迎える「堺第九」の男声初心者練習の２回目がありました。
　　今年の「堺第九」の初心者ですが、女声も良いのですが、男声もかなり良い。男声は女声よりも歌う部分が多いのですが、女声と同じ所まで音取りが済みました。男声の能力の高さが窺えます。
　　発声面において、テノールは高音域に技術的な問題がありますが、まだ音取りの段階ですし、練習を重ねていけば、解消されていくでしょう。もちろん僕のほうでも皆さんの発声の技術を向上させていくつもりです。一方、バスはかなり良い。美声。全体で合わせて練習するのが楽しみ！　合唱は、バスが良いと、下からの支えがしっかりして、上のパートの人が歌いやすくなり、ハーモニーが安定するんです。全部が良いに越したことはないですが（笑）。
　　言えることは、昨年よりも素晴らしい「堺第九」になるに違いない！、ということ。僕はそう確信しています。

　　今日は朝から今年初めての京都府木津川市での声楽レッスン。ここのレッスンは月に１回（声楽の個人レッスンは基本的に月１回しかやらないんですけれど）。ですから、毎月きちんとやっても、年に12回しかありません。１回に重みがあります。それを積み重ねて、精進していきましょう。

　　最近無性に料理したくなって、料理に興じました。昨年末に美味しそうな赤ワインとチーズを頂戴し、食す機会を狙っていましたが、今日の夜に照準を合わせて、メインとなる料理を赤ワインに合わせて牛タンのシチューを作りました。どうしても牛タンを煮込んでみたかった（笑）。薄く切ってあるやつじゃないですよ。丸ごと１本ですよ！　モロ舌の形をしています。昨日から仕込みを開始。牛タン丸ごと１本をそのまま赤ワインとローリエで３時間煮込み、シチューのルーを加えて、一昼夜置きました。出来栄えは…めちゃうま！　牛タンが柔らかく、旨味を吸収して仕上がりました。そんじょそこらのお店ではこんなの出てきませんよ！（笑） 頂いた赤ワインもチーズも美味。今日の夕食はちょっと贅沢しました。

　　ある民間の気象関係の会社が桜の開花予想を発表しました。例年よりも少し早く開花するとか。桜が満開になるのが待ち遠しい（とは言っても、アッという間に春を迎えるんだろうなぁ）。

　　冬が過ぎ、桜が満開になって散り、新緑が鮮やかになる４月29日に本番を迎える「堺第九」。今日はその２回目の女声初心者練習でした。『第九』の一番の難しい所と言っていい二重フーガ（655小節目からの四分の六拍子の所）に差しかかりました。そこまではなかなか順調に進んでいましたが、やはりここはてこずりますね。初心者の方はいっそう難しく感じられたことでしょう。ベートーヴェンは、数々の大きな苦悩を乗り越えて、『第九』の作曲にこぎつけました。初めて『第九』を取り組まれている方には音が高くて取りにくく、思うように歌えなくて苦しいでしょうが、ベートーヴェンの苦悩を味わうごとく、しばらくの間辛抱して練習して下さい（笑）。
　　さて、今回の「堺第九」には僕が今までに関わらせて頂いた『第九』でご一緒した方が多くいらっしゃいます。大阪シンフォニカー交響楽団の「感動の第九」、大和高田の「ときめきの第九」、"河内長野ラブリーホール合唱団"の『第九』、「西成第九」。それぞれで培った音楽の輪が広がって、「堺第九」に結集し、さらに大きな輪となったことを非常にうれしく思っていましす。地域や団の垣根を越えて同じ志を持つ者、同胞が集い歌うことこそ『第九』の精神。『歓喜の歌』を高らかに歌うべく、一同一丸となって、邁進します！

　　今日からしばらく大阪滞在です。現在３月のコンサートのために編曲をしているので、ノート型パソコンを持って行き来しています。それに加え、編曲する楽譜はもちろん、譜読みしている楽譜も持っているので、かなりの大荷物を抱えての移動です。

　　今日は14時から"女声合唱団カリス"の指導。練習を通して思うことは、"カリス"の皆が奏でる音楽が美しくなったということ。"カリス"は美や優美さを司る女神の名前で、美しい音楽を追求するためにこの名を合唱団名に冠しましたが、それが現実のものとなりつつあることを指揮者としてうれしく思います。
　　ちょうど１年後に初演奏会を企画しています。その際に今までにない女声合唱団としてのパフォーマンスをしたいと思っています。

　　ずっと仕事が続いておりますが、空いている時間は編曲や譜読み、歌の練習、事務作業と表には見えない仕事をこなしています。慌しい日が続いております。

　　今日の夜は、先週に引き続き、"混声合唱団Vox MEA"の指導。全体の指導ということで、J.S.バッハのモテット『イエス、わが喜び "Jesu, meine Freude"』BWV227を練習しました。昨年11月７日にこのモテットの解説とテキストの読みをやり、12月５日にこのモテットの核となるコラールをすべて練習し、今日が僕の３回目の練習となります。今日練習した所は『イエス、わが喜び』の５ブロック目で、このモテット中一番激しい音楽で書かれています。「老いた竜に、開いた死の口に、恐怖に反抗しろ。世界よ、荒れ狂え、飛び跳ねろ。それでも、私はここに立ち、完全な安らぎの中で歌う。神の御力が私を守ってくれるからだ。大地や破滅の淵はぶんぶん唸ろうとも、それらは黙り込むにちがいない」という歌詞と渾然一体となっています。素晴らしいの一言。「荒れ狂え"Tobe"」と歌う所ではバスがメリスマで激しく動いてまさに荒れ狂う様を描写し、「完全な安らぎの中で"in gar sichrer Ruh"」と歌われる所では安らぎが満ちたような音楽になり、「神の御力が私を守ってくれるからだ"Gottes Macht haelt mich in acht"」ではこのブロックで唯一の長調であるト長調に転調します。バッハがテキストを深く理解し、言葉のドラマを引き出し、音で表現することにいかに長けていたかということを物語っています。
　　今日の練習では"Vox MEA"はこの劇的な音楽にやっとついていけたという感じ。発声の技術はかなり向上していますから、もっと良い音楽ができるはず。この音楽に合った体の使い方をしないといけませんね。日本の唱歌や抒情歌を歌うような体ではバッハは歌えないですよ。ソーセージを貪り食い、ビールをガブ飲みできる体でないと（笑）。

　　金曜日の夜は"混声合唱団スコラ カントールム ナゴヤ"（略称ＳＣＮ）の定期練習。来年１月23日の「ホームコンサート」に向けて、源田俊一郎の童謡メドレー『いつの日か』とR.ワーグナー編曲によるL.v.ベートーヴェンの『第九』のピアノ版の第４楽章を練習しています。いつも通り、厳しくビシッとやりました。
　　それにしても、『第九』は人口に膾炙した作品なのに、いまだに楽譜の誤植があるなんて！　しかも、『第九』大国である日本の出版社の楽譜！

　　さて、昨日の名古屋市立牧の原小学校での本番は、その校長先生がＳＣＮ団員でいらっしゃいまして、実現しました。その方は大変明るく、やさしいお人柄ですが、昨日は校長先生としてのお姿を初めて拝見し、素晴らしいリーダーシップを発揮されていらっしゃいました。僕は大変感銘し、勉強になりました。学校教育において文部科学省の指導要領はあるものの、最終的にはその小学校の長である学校長の裁量によるところが大きいでしょう。牧の原小学校の随所で豊かなで人間的な人格を育む試みがみられました。非常に素晴らしいです。
　　今日の練習の際に、牧の原小学校の児童が書いてくれた昨日の本番の感想文を校長先生から頂戴しました。素直に自分の気持ちを書いてくれた文章に癒されました。僕の大切な宝物になりました。
　　それにしても、小学校低学年でもしっかりした文章を書くことにビックリ！　みんながこれからどうなるか、大いに楽しみだ！

「歌うことの魅力」

２０１０年１月２１日（木） 無事終了
名古屋市立牧の原小学校体育館

テノール：中村貴志
ピアノ：金沢昭奈

お話「音楽づくりのすばらしさ」
ミニコンサート
　F.シューベルト　ますD.550
　瀧廉太郎　荒城の月
　山田耕筰　ペチカ
　松本三紀夫　牧の原小学校校歌（みんなで歌おう）
　槙原敬之　世界に一つだけの花

　　名古屋市でも静かな住宅街の中にある名古屋市立牧の原小学校で歌わせて頂きました。この小学校は名東区にありますが、区内で最も生徒数が少ない小学校だそうです。しかし、その分先生方の配慮が行き届き、また学年を越えて交流が盛んで、積極的に行事を行っておられます。大変素晴らしいことです。今回は平成21年度文化庁芸術家派遣事業の助成を受け、「現在、第一線で活躍しているプロを招いて「特別講演会」シリーズ」の一環に伺った次第です。
　　まずは、挨拶もそこそこ、いきなりL.v.ベートーヴェンの交響曲第５番『運命』の第１楽章の冒頭をピアノで弾きました。音楽を聴いて、何を感じたか。その感じたものこそ音楽の心。みんな、色々感じたようです。どれが正しくて、どれが間違っているかなんて、ありません。「女の人にふられたみたい」と言った男の子がいました。鋭いな。ベートーヴェンは『運命』交響曲を作曲していた時、実らない恋をして、破局したのです。まさに、その苦しみを叩きつけるように書いたのが第１楽章だと僕は思います。しかし、『運命』交響曲はそれだけじゃありません。第４楽章の冒頭をピアノで弾きます。第１楽章から一転して、明るい曲調になります。交響曲第５番で大事なのは、激しい苦しみの吐露から始まり、それを乗り越えて楽しく、喜びに満ちた音楽に変化していくこと。児童たちはそれを感じ取ってくれたようです。作品を演奏するということはただ楽譜に書かれた音符を正確に弾くということだけではありません。作曲家がその音にどんな気持ちを込めたか、それを探っていき、あるいは想像して、音にしていく。これこそが音楽づくりのすばらしさです。是非想像力をたくましくして、音楽をしてほしいなぁと思っています。
　　歌は言葉がある分、わかりやすいですし、自分の体だけで取り組めるから、手軽に楽しむことができます。小学５年生と６年生の教科書に載っている歌曲で僕の歌を披露。そして、歌唱指導をしながら、牧の原小学校の校歌を歌いました。１年生から３年生くらいまでは元気いっぱい！　高学年は少しテレがあったなぁ（笑）。僕もそういう時があった。歌うことで大切なことは自分に無理をしないこと、言葉を伝えること、歌詞の内容を伝えること。大きな声で元気に歌うだけじゃなくて、やさしく歌う部分があってもいいし、かわいらしく歌う部分があってもいい。ひとつひとつをどんな声で歌ったら一番良く歌えるかを想像すると、もっともっと楽しく歌えるよ。
　　最後に槙原敬之さん作詞･作曲で、ＳＭＡＰが歌って大ヒットした『世界に一つだけの花』を歌いました。昨年の紅白歌合戦でも歌われましたし、最近ＣＭでも流れていますね。タイムリーな選曲ですが、それだけではなくて、「そうさ僕らは世界に一つだけの花 ひとりひとりちがう種をもつ その花を咲かせることだけに一生懸命になればいい」ということを伝えたかったのです。ひとりひとりが「オンリー・ワン」の個性を自覚して、しっかり伸ばしてほしい。その願いを込めて歌いました。知っている子は一緒に歌ってくれました。これぞ音楽の喜び！　
　　牧の原小学校のみんな、ありがとう！　素直に音楽に反応してくれて、うれしかったよ。楽しく音楽できました。それからこの行事のためにご尽力下さった先生方や保護者の方々、学区の皆様に心から御礼申し上げます。

　　一昨日、「堺第九」が女声の初心者練習で始動しましたが、今日から男声の初心者練習が始まりました。再来週まで男女で別れて音取りをします。
　　さて、男声のほうはと申しますと、これまた良い！　厚みのある、響きの豊かな声質で、音感もなかなか良い。正直申し上げますが、前回は男声の音取りで結構苦労したんです（笑）。男声初心者練習の初回を終えて、大きな手応えを感じ、さらに期待に胸が膨らみました。素晴らしい本番になること間違いなし！

　　前回の「堺第九」では久しぶりに『第九』を初めて歌われる方を指導しました。初歩の初歩からひとつひとつやっていきました。そこで、『第九』はおろか、合唱をやるのも初めてという男性の方がいらっしゃいました。楽譜の読み方もわからない。最初は音もおぼつきませんでした。でも、いつも最前列で熱心に取り組まれていらっしゃいました。昨年12月27日に本番だった"河内長野ラブリーホール合唱団"の第九演奏会の指導に伺いましたら、なんとその方がいらっしゃいました！　しかも、きれいなドイツ語できちんとした音で歌っていらっしゃる！　この方の成長ぶりが非常にうれしかったですし、何よりも「堺第九」がきっかけとなって『第九』を好きになって河内長野まで歌いに来て下さったのがうれしかったです。
　　昨年12月23日に本番だった「ときめきの第九」に新聞での募集で参加された男性の方がいらっしゃいました。この方も合唱が初めて。最初のきっかけは何気なくでいらっしゃったようですが、練習を重ねる度に『第九』にハマッていかれ、昨年12月26日に本番だった「感動の第九」にも参加して下さいましたし、遠路遥々この「堺第九」にも参加して下さっています。
　　他にもこういう方はいらっしゃるでしょう。これは指導者冥利に尽きますね。今回の「堺第九」でもこういった方が出てくれるといいな。僕は誠心誠意指導をするのみ！

　　今日は朝からかがり音楽院での仕事。"かがり女性コーラス"は「愛」をテーマに、フォーク世代のヒット曲『あの素晴らしい愛をもう一度』と木下牧子作曲の『夢みたものは』を練習中。流行歌から正統な合唱曲まで垣根なく取り組める幅広さが"かがり女性コーラス"の良さのひとつです。新しく入団された方もあり、充実度もまして、今後がさらに楽しみです。
　　一方、声楽の個人レッスンの受講者も増え、僕もかがり音楽院の講師らしくなってきました（笑）。

　　夜は度々ご一緒しているＡＰＡ（日本アマチュア演奏家協会）の方々と食事しました。色々なお話ができて、楽しかったです。
　　ＡＰＡの企画では2008年、2009年と春に「イースター・コンサート」を指揮させて頂きました。今年はと言いますと…残念ながら、開催しません。実は僕の予定と会場の空きが会わなくて、開催を見送りました。しかし！　それに代わって、10月にコンサートを開催することがほぼ決定しました！　会場を押さえることができたら、始動します。是非実現させたい！　どうなるか、お楽しみ！

　　今日からいよいよ４月29日に本番を迎える「堺第九」が始動しました。母方の実家がある堺で初めての大きな仕事ということで大変な意気込みで取り組んだ前回の「堺第九」。お陰様で本番では感動を巻き起こし、成功裏に終わりました。そして、前回に引き続き、今回も合唱指揮をやらせて頂くことになりました。前回よりも応募人数が多いとか。大変ありがたいことです。マエストロ現田茂夫さんと再びご一緒できること、前回ともに感動的な『歓喜の歌』を作り上げた合唱の皆様と再会し、再び『歓喜の歌』をともに作り上げることができること、また今回新たに参加される方々と出会えることを心から楽しみにしております！　あの感動を再び巻き起こすべく、そして「堺に「堺第九」あり」と言わしめるべく、邁進していきます！
　　さて、今日は女声の初心者練習の第１回目。とは言っても、半分くらいの方が『第九』経験者。『第九』を歌われてももう一度最初からやろうという心意気が素晴らしいですし、やはり経験者だけあって、初めて『第九』を歌われる方を引っ張って下さるので、大変助かります。
　　初歩の初歩で、歌詞は付けずに、音取りから開始。『第九』を歌うのが初めて、合唱するのも初めてという方もいらっしゃいましたが、かなり歌えています。しかも、声がきれい。正直申しまして、驚きましたよ（笑）。もちろんうれしいですよ！　本番が楽しみ！　今年も素晴らしい本番になることを確信しました。
　　初心者の皆さん、練習を重ねていくと、大変なことやできないことにぶつかると思います。その時に諦めず、ついてきて下さい。それを乗り越えた所に音楽する喜びがあり、ベートーヴェンが求めた『歓喜の歌』の精神があります。「堺第九」のキャッチコピー「はばたけ堺！歓びを歌声に」の通り、大きくはばたいて、本番でともに歓びを高らかに歌い上げましょう！