魂のゲーム魂

音楽をやる人の殆どはコピーをするだろう。オリジナルはしない人もいるかもしれない。でも、コピーをせずにオリジナルをしてる人はいないと思う。

いたらすまん

アマチュアバンドでよく見かけるのが、ろくにコピーも出来ない状態のままオリジナル曲をしようとするバンド。

俺はありだと思う。

オリジナルの質はコピーの量に比例する。
人間と同じで、様々な人生経験を積んでる人間は人間性も深い。曲にも同じ事が言えると思う。
その一方で「コピーをし過ぎるとオリジナリティーが無くなる」という意見を耳にすることがある。
その意見は半分当たっていて、半分外れている。

音楽が生まれて以来、それこそ星の数程の曲が生み出されてきた。そんな現代において、完璧なオリジナリティーを求めるのは非常に困難だ。よっぽどの天才なら可能かもしれないけど、大体そんな才能の有るオリジネーターなら音楽なんて言う使い古されたジャンル自体に興味を示さないだろう。

人がオリジナルを作るのには多かれ少なかれ「人に聴いてもらいたい、そして出来れば気に入ってもらいたい」という欲があるはずだ。ならば個性を研くことも大切だけど、音楽のツボを探すのも同じぐらい重要なはず。

音楽のツボとは、人が曲を聴いたときに良さを感じれる、メロディーでありコードでありリズムであり詞であり、ようするに魅力全てだ。

そのツボの場所は偉大な先人達が、名盤と呼ばれるＣＤ（レコード）に記してある。我々はそれを利用しない手は無い。
しかし、その名盤と呼ばれるＣＤからはツボの場所をそう易々と読み取ることは出来ない。曲をコピーして間違えずに演奏出来るように成った程度では足りないのだ。その曲を何千回も聴き、何千回もプレイしないと見えてこない物だから。

話を戻す。何故、そんな大事なコピーをすっとばしてオリジナルを作るのが正しいのか？

ここで間違えてはいけないのは、コピーからオルジナルに移行するのでは無く、お互い平行してやるのが良いと言う事。

さっきも説明したようにコピーすることはプレーヤーにとって大切な事、生涯コピーをし続けても良いと思う。

では何故、早い段階からオリジナルを作るのがいい事なのか？

”コピーをろくにしてない段階で作る曲はクソだ。そしてコピーを散々した後で作る始めての曲も等しくクソだ。”　ｂｙ　クソゲーマー


何故だろう？

曲を演奏するのにはテクニックが必要だが、それと同様に作曲にもテクニックが必要になる。

作曲のテクニックと演奏のテクニックは全く別物。いくら演奏技術を上げても作曲技術は根本的には上がらない。

作曲技術を研くには、やはり実践するしかない。つまり曲を書くしかないのだ。

始めに作る曲はクソだ、それその物には何の価値も無い。だが、そのクソをひり出す行為には価値が有る。くる日もくる日も気張り続け、気付いたら出現していた巨大なクソの山、その中からクソ以上の価値を持つ曲が出来るのだ。

コピーばっかりしていて、オリジナルをさっぱりやっていなかった人間が、一発目から良いクソを出そうとすると問題が起こる。どんなにがんばっても、ケツの穴から覗くのは明らかなクソ、慌ててケツの穴を閉じるが、何度繰り返しても無価値なクソしか顔を出さない。当たり前の話だ。そんなクソはとっとと排出して流してしまえばいい。

絵描きが一枚目から名画を描ける訳が無い。どんなに有名な画家でも最初の頃に描いた絵など汚物以外の何物でも無いだろう。

クソをひり出す行為の中で二つ重要なことがある。一つは「出したクソの色、臭い、形、量を確認する」もう一つは「一度出しかけたクソは切らずに最後まで出せ」だ。

そのクソ自体に価値は無いが、そのクソが何故曲に成らずクソになってしまったのかが分かるかもしれない。そうすれば無価値なクソを出して後でもケツの拭きがいがあると言う物だ。

みんな恐れずにクソをどんどん出そう、そして他人に自分のクソを見して、その反応をみよう。鼻を摘んで逃げられたら、そのクソは水に流せば良い。

「クソと共に去りぬ」だ

「楽器を始めようと思うんだけど、どんな練習すればよいのか？」

こんな質問を受けた時は、どう答えればいいだろうか？楽器の練習方法にも色々あるけど、初心者に適した練習方法とはいったいなんぞや？

俺の持論としては、こうだ。

「好きにしろ、以上。」

何か問題でも？

初心者に必要な物とは何か？基礎練習？オサレなコードワーク？流麗な運指？絶妙なグルーブ感？強靱なダウンピッキング？どれも有って困る物では無いが初心者に必要な物とは限らない。

俺の考える初心者に必要なものとはファミコンだ。

皆さんはファミコンをどのようにプレイしますか？大半の人は興味のあるゲームをプレイして、飽きれば次のゲームに移る、ただそれだけのはず。
一日で４〜６時間ゲームをプレイすることを苦に感じることないだろう。何故、長時間ゲームをプレイし続けれるのか？そりゃ楽しいからに決まってる。人間、興味が持続すれば４〜６時間ぐらい集中力は持つ、下手すりゃ一日中でも続けれるかもしれない。
この集中力を楽器の練習に取り入れることが出来れば脱初心者どころか、あっという間にテクニシャンだ。

初心者に必要な物は綿密に練られたカリキュラムなどでは無く、なるべく長く興味の続く練習、つまり好きなことを好きなだけやるのが一番じゃないかと思う。

楽器選びにしてもそう、他人から勧められた、性能は良いけどルックスはイマイチな物より、多少問題はあっても、心から気に入った楽器のほうが演奏していて楽しいはず。のちにその楽器のチョイスが間違っていることに気付いたとしても、その頃には腕も上達し、十分元は取れているはずだ。

初心者が練習したら良い曲というのも同じこと、自分がやりたい曲をやるのが一番。難しいかどうかも問題では無い。もし本人の技量を大きく上回る曲だったとしても、好きな曲であれば根気強く続けれるはず。モノになった時の感動もひとしおと言うものだ。

しかし、こう考える人もいるだろう

「好きなことばかりやってるとバランスの悪いプレイヤーになりそう」

答えは勿論「イエス」だ。

バランスもへったくれもない異形のプレーヤーへと成長を続けることだろう。

「オレ・・・コード・・・シラナイ・・・オマエコロス・・・ギギギ」（これは手遅れ）

始めからバランスの事なんか考えて、こじんまりとまとまるより、伸ばせるモノは伸ばしまくって、それから整えていけば良い。何か平均的なプレーヤーに成る特別な理由でも無い限り。

理想をから言えば俺の持論は間違いかもしれない。基礎から始め、様々なカリキュラムをバランス良くこなしていく方が達者なプレーヤーになるだろう。しかしこれはあくまで理想。現実に全ての初心者にこれをやらせれば、殆どの人が楽器の楽しさも理解出来ないまま止めてしまうか、練習に集中出来ずに、結果体したこと無いプレーヤーになってしまうはず。

練習とは本来辛い物だ。それでも楽しめる気持ちが有るからこそ続けれる。楽器の演奏を楽しむ事こそが最大にして最強の練習方法なのだ。

もし、初心者に楽器選びや練習方法の相談を受けたらすかさず答えよう。

「好きにしろ」

これ以上の答えがあるだろうか？

今日の一本。

　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　エレヒード　セレクション　赤
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 イタリア

これを飲んだときは、盆で知人とスレイヤーの新作とジャーニーのエスケープツアーのＤＶＤを鑑賞しながら飲んでいた。飲んでいたワインが空いてしまったので、こいつを投入。まず知人が最初に口を付けた。

　　　　　　　「がはぁ！！」

血を吐きながら倒れ痙攣を繰り返す友人。皮膚はただれ始め、もはやその眼からは生気が感じられない・・・・・・程酷くは無いが、苦しそうだ。

知人はワインが苦手なわけではない、俺も恐る恐る口を付ける。

　　　　　　　「もげーーー！！」

血を吐きながら倒れ痙攣（以下省略）

とうとう地雷を発見してしまった。二名の尊い犠牲者を出しつつ。

以前にもイタリアワインには癖の有るモノがあったけど今回のはクセなんて表現では到底足りない、むしろ破壊力、いや殺傷力だ。耳掻き一杯でマウス何匹殺せるとか言う類のモノ。

口に入れた瞬間広がるケミカルな香り、慌てて飲み込んだ後も口内の汚染は深刻で形容し難い意味不明な後味が残存し続ける。

無理だ。飲めた代物じゃない。

もし俺が孫悟空だったとしてこれのワインが超神水だったとしても絶対飲まないだろう。この不味さの前では己の強や、世界を救う事など取るに足らない。

この日の晩飯に使った玉ねぎ葱が半分以上腐っていたことすらもどうでも良くなる。

イタリアではＮｏ１テーブルワインとして愛されているらしい。これも文化の違いか・・・イタリアに行く時にはテーブルワインだけには注意しよう。エレヒードが混入しているかも知れない。

本日のワインは「ネタにはなったけど、買ったワインが不味いとやっぱりへこむ。」の方向で・・・